Fashioncores.

  

ATENCIÓN: Antes de leer este artículo debes leer este y este. Gracias. Probablemente esta sea una de las escenas más complicadas y extrañas que jamás ha existido, por la cantidad de información errónea que existe.

ATTENTION: Before to read this article you should read this and this. Thank you. Probably this is the most complicated and strange scene that ever existed, for the all misinformation that exists.

Los fashioncores nacieron en 2004/2005, aunque podríamos asegurar que las bases de su estética provienen de entre el 2001 y 2003.

Fashioncores born in 2004/2005 but we could ensure that their aesthetic bases could be between 2001 and 2003.

Principalmente, fashioncore (también escrito fashionxcore o FXC) era una burla que designaba a grupos musicales post-hardcore y rock alternativo que a parte de su música, también se centraban en acurar su estética algo oscura, pues muchos de los grupos estaban influenciados por el Horror Punk.

At first, fashioncore (it can be written like fashionxcore or FXC) was a joke that designs a many post-hardcore and alternative rock bands that apart from their music, they fixed in their a bit dark aesthetic because so many bands could be influenced by Horror Punk.

Lo que comportó que estos estilos se masificaran y se creara una estética en general, dando lugar a una moda, una nueva tribu urbana. Se los llamarían fashioncore kids.

This implies that this styles became overcrowded  and created a general aesthetic, leading to a new trend, a new urban tribe. It will call fashioncore kids.

El problema residía que esta palabra sólo era utilizada entre la escena hardcore y similares, mientras los medios de comunicación ( y por supuestamente revistas especializadas) se le denominaba erróneamente emo al estilo. De esta infoxicación nacieron los "nuevos emo kids" (fake emos).

The problem was that this word was only used by hardcore scene and similars, meanwhile comunication media (and suposed specialized magazines) was calling mistakely emo at these style. For this infoxication born the "new emo kids" (fake emos).

Como anteriormente he dicho, el verdadero emo ya comportaba un arquetipo de chico sensible y llorón pero también inteligente, mientras que en los falsos emos se quedaban sólo con la parte melancólica del arquetipo del verdadero emo y lo exageraban, añadiéndole tópicos góticos que éstos últimos llevan años combatiendo, como la autolesión o el suicido.

As I said earlier, the real emo behaved as an archetype of a crying  boy but also sensitive and smart, while the fake emos were only part of the true emo's archetype, the melancholy and exaggerated, adding gothic topics that goths were fighting over them since years ago, like self injury or suicide...

En el 2006 hubo el boom...y todo se torció aún más, pues aunque gracias al "falso emo" el fashioncore se extendió, de forma errónea, pero los mismos falsos emos se daban cuenta que su "escena" estaba llena de adolescentes con gustos cada vez más alejados (Tokio Hotel, Avril Lavigne...) de lo que ellos escuchaban así que algunos se aceptaron como fashioncores y otros como scenes.

In 2006, have the boom...and all turned twisted, because thanks to "fake emo" the fashioncore began to extend, in wrong form, but the same fake emos realized that their music scene was plenty of teenagers with tastes more distanced (Tokio Hotel, Avril Lavigne...) to their music and then some of them accepted himselfs like fashioncores or scene kids.

Los scenes, como ya he explicado hace tiempo, son jóvenes que saltan de moda en moda (generalmente tribus urbanas) haciendo que se pongan de moda. Muchas veces mezclan elementos y de ésta forma las hacen evolucionar o crean nuevas modas / tribus.

Scenes (called scene kids too), how I told many days ago, are young people that jumped to fashion to fashion (generally urban tribes) doing these styles in success. Many times they mix elements and for this way this styles evolutioned or created a new trends/urban tribes.

El problema es que de scenes hay muy pocos (puesto que para serlo hay que tener cierta relevancia, ser conocido y todo) y la mayoría de los que se consideraban scenes NO lo eran, sólo eran fashioncores confundidos de nuevo. Los  scenes de verdad ya había dejado la moda fashioncore pero gracias a ellos se habían creado nuevos peinados (el pelo a lo palmera en los chicos, la introducción de los angelbites, los tipos de tinte -zebra, leopardo-...).

The problem is that in nowadays we don't have so many scenes (because for to be it's necessary to have a importance and fame) and the most of boys/girls that consedered theirselves scenes WASN'T, they only was confused fashiocores again. The true scenes left the fashioncore style yet but thanks to scenes have been created new hairstyles (like sun hairstyle in boys, the introduction of angelbites, the kind of dyes like zebra or leopard...)

Estética fashioncore (paso a paso)
Fashiocore's aesthetic (step by step)

Pelo.
Hair.

Chicos: El flequillo es lacio y largo. Mientras que los falsos emos se tapan un ojo (consiguiendo así lo que los médicos dicen ojo vago) los fashioncores se peinan de forma que el flequillo sea muy largo pero no imposibilite la visión y no moleste. El corte de pelo generalmente es muy acurado, yendo a profesionales o buscando al menos algún amig@ que sepa cortar. Se suelen teñir algunas partes (el más clásico era negro y desteñido), sobretodo el flequillo. 

Boys: The fringe is long and straight. Meanwhile the fake emos hide his eye (getting a lazy eye in medical terms) the fashioncores comb their hair with the objective of to stay cool but don't mean that don't have vision or be a trouble. The haircut is generally so accurated, going to professional hairdressers or at least searching a friend who cut their hair perfectly. It's so common that wear dyes in parts on their hair (the most classic is black and bleached), especially the fringe.

Chicas: El flequillo también era largo y ladeado hacia la derecha. Muchas veces estaba sujeto por un clip. El pelo se cardaba (en la parte de atrás de la cabeza) para darle un gran volumen. Suele estar teñido de colores. Es muy común la introducción de extensiones de colores, con motivos de rayas, cebra o leopardo (introducido por las scene girls). Como complemento lo mas clásico es un lazo o algún complemento oscuro.

Girls: the fringe is too large and askew to right. Many times could be subjected by bobby pin. The hair was combed (in the back of their heads) for doing a huge volume. Usually is dyed in colours. Is so common the introduction of coloured hair extensions, with motifs like strips, zebra or leopard (introduced by scene girls). For accessory is classic a bow.

Ropa

Clothing

Chico: Muy clásico el pantalón de pitillo negro, botas, Converse o Vans y camiseta estrecha de algún grupo. Los hoodies suelen ser también estrechos. Se suele utilizar cinturones con hebilla grande, bandanas  o pañuelos para sujetar el pelo o similar. Las marcas de ropa suelen ser Atticus, Bleeding Star, Famous, Vans, Converse All Star, Drop Dead...

Boy: The slim fit black jean is a classic. It could be mixed up with boots, Converse or vans, a tight T-shirt of a band. the hoodies can be tight too. Is usually to use belts with big clasp, bandanas or shawls to subject the hair. The brands for clothes is Atticus, Bleeding Star, Famous, Vans, Converse All Stars, Drop Dead...

Chica: Al principio, igual que el chico. Más tarde, gracias a las scene, se extandió a vestidos, faldas punk, medias rotas, botas o zapatillas Converse / Vans, etc.. En realidad, una fashioncore se distingue sobretodo por su pelo. Hell Bunny también es una marca muy utilizada.

Girl: At first, they looked like boys. But later, thanks to scene girls, the fashion developed to dresses, punk skirts, broken tights, boots or Converse / Vans, etc...In reality a fashioncore girl distinguished by her hair. Hell Bunny is a very common brand too.

Símbolos y prints (generalmente en colgantes y accesorios)
Prints & Simbols (generally in pendants and accesories)

Ambos sexos: Diamantes, puño americano, estrellas, corazones, calaveras, cupcakes, Gloomy Bear, Skeletanimals, Hello Kitty...los prints de huesos (herencia del Horror Punk) o de rallas. Los scene introdujeron el símbolo de Chanel derritiéndose, pero no triunfó tanto.

Both sexes: Diamonds, stars, hearts, brass knuckle, cupcakes, Gloomy Bear, Skeletanimals, Hello Kitty...the bone prints (Horror Punk's herency) or stripped. The scenes introduced  a melted Chanel symbol but don't have success in comparation of others.

Make-up.
Al contrario de lo que la gente cree, no es una obligación que los chicos sean maquillados. Es una opción, pero ellos no lo prefieren. El maquillaje a las chicas es común. La sombra de ojos y las uñas son pintadas de negro pero pueden tener algunas variaciones.

Unlike the people's believes, is not a obligation that boy's must be make-uped. Is a option but they don't prefer that. The make up in girls is common. Their eyeshadow and nails are in black but it can have some changes.

Piercings & Tattoos.

Piercings preferidos: Snakebites, angelbites, septum, bridge.
Tattoos preferidos: Generalmente en los brazos, pero también en el tórax.

 Dilataciones (pero pequeñas)

Prefered piercings: Snakebites, angelbites, septum, bridge. 

Prefered tatoos: Usually in arms, but in torax too.

Plugs (but little).

Música
Music

Preferentemente post-hardcore, metalcore, nintendocore y deathcore. También pueden escuchar rock alternativo y electroclash.

They preferr post-hardcore, metalcore, nintendocore y deathcore. They can listen alternative rock and   electroclash too.

Extras:

• Sweden Wikipedia

Emo music.

Antes de empezar, debo advertir que este es otro tema controvertido pero que en la actualidad es la versión más aceptada de los hechos entre la mayoría de gente que está en una escena relacionada como el hardcore. También que es un post bastante tedioso y largo, así que ¡disculpen las molestias!

Before to star, I must warn that this is another controversial topic but in nowadays this is the most accepted version between in the people who are relationed in the hardcore scene. This is a really long and tedious post, so...¡accept my apologizes!

Primero de todo, debo explicar cómo surgió el emo. En 1980, la escena hardcore, que a su vez era la evolución del punk de una forma más dura, tenía un éxito relativamente alto en Washington DC. Entonces, gracias a la influencia del grupo Hüsker Dü porque hacía un estilo más complejo y introspectivo de HXC, empezó a fraguarse el emo. El nombre se dice que fué creado de una forma espontánea en un concierto de Rites of Spring (otros aseguran que fué en Embrace) cuando un fan gritó "You are so emo!" por las letras íntimas que presentaban en comparación de la denuncia social clásica del Hardcore.

First of all, I must to explain how the emo born. In the 1980, the hardcore scene, which was in his time a evolution of punk but in a hard way, had a relative high success in Washington DC. Then, with the influence of the band Hüsker Dü because they had an more introspective and complicated HXC style, emo began to create. The experts say that the name had been created in a concert of Rites of Spring (other people said that was in a Embrace show) when a fan shouted You are so emo! because the lyrics were very intimate in comparation of the  classic hardcore lyrics (about social protest).

Esta escena duró más o menos entre 1982 y 1992, cuando la mayoría de emo realmente similar al hardcore acabó extinguiéndose por sí mismo, algo que comportó la desaparición de grupos como Gray Matter, Beefeater, Moss Icon o Fire Party. 

This scene stayed between 1982 to 1992 more or less, when most emo that were similar to hardcore become extinct by itself, something which involved the disappearance of bands like Gray Matter, Beefeater, Moss Icon or Fire Party.

Realmente esta escena nunca más se dió, pues a partir de 1992 el emo se mezcló con el indie y nunca más sonó de la forma original o al menos, de forma mayoritaria dentro de la escena. Entonces fué cuando vino la segunda oleada, que acabó siendo un poco más suave que la primera, pues los conciertos no estaban tan ligados con el mundo punk y hardcore. Ahí fué donde aparecieron grandes grupos como Mineral, The Promise Ring o Christie Front Drive, así como los grupos que a finales de 1990 comportarían la entrada del emo en la mass media, Jimmy Eat World y The Get Up Kids. 

Actually, this scene will never be given, because since 1992 the emo was mixed with indie and never sounded like the original emo or at least of a majority way in the scene. Then It was when  the second wave came, which ended up being a little softer than the first, because the concerts weren't so linked with the punk and hardcore world. That was where the emergence of large bands like Mineral, The Promise Ring or Christie Front Drive, and the groups at the end of 1990, inserting the emo  in the mass media, Jimmy Eat World and The Get Up Kids.

A pesar de que este estilo más suave, pasó algo que podríamos relacionarlo con el street punk, pues hubo algunos grupos que empezaron a hacer emo más duro, más hardcore, como Mohinder o Angel Hair entre los años 1991 y 1994.Como era de esperar, acabó derivando en otro estilo, el screamo. De este ya os hablaré en otro momento.

Despite this softer style, something happened that we could relate it to the street punk, as there were some bands that began to make harder emo, more hardcore, like Mohinder or Angel Hair between 1991 and 1994. As expected, this ended drifting in another style, screamo. Of this style I will tell you later. 

Propiamente dicho, dentro de la escena musical similar del emo, como el hardcore, ya se solía despreciar el emo, llamándoles llorones y cosas similares por el carácter nihilista/triste/depresivo de las letras de las canciones, que más tarde se aplicó a mayor medida dentro de la escena musical (más de una vez los cantantes terminaban llorando y gritando en el escenario). Mineral, en su momento, también colaboró con la imagen de joven listo y sensible con letras como ella es preciosa y yo soy débil, tonto y tímido, comportó aún más  el desprecio anteriormente nombrado. Eso es algo que se adquirió y se deformó aún más en una supuesta filosofía "emo", pero como ya he dicho anteriormente, será tratado en otro post.

Within in the hardcore scene they despise often the emo, calling them whiners and somethings like that for the nihilistic / sad / depressed  lyrics of the songs, which later was applied to more mesure in the music scene (more than once emo singers ended the concerts crying and screaming on stage). Mineral, in turn, also helped with the image of young smart and sensitive with lyrics like she is beautiful and I am weak, silly and shy, even contempt the disdain previously named. That is something that is adquired and distorted in a "emo" philosophy but as I said above, that will be discussed in another post. 

Llegamos en el 2000. The Gep Up Kids salieron a MTV o Jimmy Eat World editó Clarity, un disco que se hizo muy famoso al ser incluido en una película de Drew Barrymore. Eso, más la creación de algunos grupos que aunque no fueran emo (rock alternativo, post-hardcore...) sí estaban influenciados por él (como por ejemplo Saves the Day, Taking Back Sunday o Thursday) donde algunos fueron patrocinados por Coca-Cola y similares, estalló un boom que más tarde acabaría siendo lo ahora se conoce por emo (aunque sea rock alternativo). 

We get at 2000's. The Get Up Kids were shown on MTV and Jimmy Eat World edited Clarity, a CD that they started to become famous because one of their songs appeareded in a Drew Barrymore's film. This, plus the creation of bands that weren't emo (they are alternative rock or post-hardcore...) but they were influected by emo (for example Saves the Day, Taking back Sunday or Thursday) when some were sponsored by Coca-cola and similar corporations, started a boom that later would become what is in nowadays known as emo (even is alternative rock).

La banda AFI, anteriormente ligada al hardcore y al emo (hay carteles que demuestran tocando con bandas de verdadero emo) fué derivando poco a poco hacia influencias más horror punk y más tarde se pusieron en manos de productores como el de Blink182, cayendo en la electrónica, una estética oscura y un rock alternativo. En ése momento se le sumaron más bandas, influenciadas por el horror punk y el rock alternativo como por ejemplo Funeral for a friend, My Chemical Romance o Aiden, creando una estética oscura que todo el mundo conocería al emo (que en realidad es fashioncore).

The band AFI, previously linked to the hardcore and emo (there are posters that show when they played with real emo bands)  was slowly drifting towards horror punk influences and later placed in the hands of producers like Blink182, falling in the electronics, alternative rock and a dark aesthetic. At that time most bands were added, influenced by horror punk and alternative rock such as Funeral for a Friend, My Chemical Romance and Aiden, creating a dark aesthetic that everyone would know the emo (which is actually fashioncore) . 



¿Y de mientras, qué hacían los verdaderos emos y su escena?
Meantime, what were the real emos and their scene?
 
Seguían a su rollo, pese que Davey Havok se había vendido y maquillado y el nombre de su estilo musical se estaba manchando, continuaban fieles al true emo y al screamo (que más tarde lo llamarían skramz sólo para que se diferenciara del falso screamo). En el 2006 y 2007, el falso emo y screamo llegó a su cumbre. Incluso las revistas musicales (tipo Kerrang o Rockzone) catalogaban erróneamente el emo y el screamo...

They mind in their bussiness, even though Davey Havok had been selled and make-uped himself and the name of their musical style was getting dirty, they remainded faithful to true emo and screamo (later they called skramz to diferenciate the fake screamo to the real). In 2006 and 2007, the fake emo and screamo were the most successful style. Including musical magazines (like Kerrang or Rockzone) didn't labeled correctly this styles.

En la actualidad, y aunque parezca increíble, la falsa escena empieza a desaparecer, pues la mayoría de seguidores de la primera oleada del falso emo vieron que sus grupos negaban serlo (algo lógico, si comparamos el sonido de supuestas bandas emo como Panic at the disco o Black veil brides con el emo original), que desaparecían grupos y que ellos mismos se cansaban...y la verdadera escena subió de nuevo, aunque tímidamente, de la gente que realmente investigó y se encontró con el verdadero emo, descubriendo su pasión.

At present, even if you don't believe that, the false musical scene begins to fade, as most fans of the first wave of fake emo saw that their bands negated to be emo (which  that makes sense, if we compare the sound  suposed emo bands like Panic at the disco and the Black Veil Brides to the original emo), which disappeared bands and that they were tired to stay like that... and the real scene up again, but shyly, to the people who actually found the real emo, discovering their passion

El emo, acusado de misógino.

Buscando por la wikipedia en Inglés la definición de emo como género musical me encontré con una parte que me chocó al leerlo: trataba sobre la supuesta adversión hacia las mujeres en las líricas emo. Decían que en las letras se trataba en la mujer como una musa rompecorazones y que ellos se relegaban hacia a una posición victimista, viendo como su amada huía injustamente y les dejaba angustiados, solos, tristes. También añadió la tristeza de las letras, por el disfrute de los mismos oyentes. Para coronar dicho ensayo, decían que era injusto que las mujeres en las que supuestamente hablaba las letras no se les dejaba la capacidad de responder así como la pocas formaciones que incluían una mujer en la banda.

Realmente me dejó impresionado: ¿como pueden decir eso, si en la mayoría de bandas de rock  mainstream dejan a la mujer como un objeto sexual y de deseo? (por no hablar del rap, el gangsta o el reggaetton). Es evidente que apenas hay mujeres en los grupos pero en los '90, la escena emo (cuando se mezcló con el indie) augmentó el número de componentes femeninos en los grupos, tanto en emo como en screamo. Y si, las letras aunque no siempre expresan el desamor ya que hablan de muchos más temas, los componentes en su mayoría son hombres heterosexuales se hablará des de ése punto de vista.

Y lo mejor de todo es que terminan de una forma reveladora poniendo como ejemplos a Paramore (pop -rock alternativo) y a Saves the Day (punk-pop con influencias emo) y adhieren que entre os fanáticos de ese género se divide en ambos sexos por igual. En resumen, una gilipollez.

Digicore

O digital hardcore. Para entender cómo se generó, situémonos en el principio de los 90. En Alemania, los neo-nazis cada vez tenían más apogeo incluso se generó un estilo techno con letras neonazis. Entonces, Alec Empire, un DJ con tendencias políticas se reunió con Hannin Elias y Carl Crack, creando así Atari Teenage Riot al '92. En 1997, se les une una artista noise de ascendencia japonesa-americana, llamada Nic Endo.

Con la popularidad de la banda ya que mezclaba ritmos rápidos, de ascendencia hardcore punk (así como las letras, totalmente anti-facistas, anti-cristianas y anti-racistas con ideas anarquistas, cyberpunks y revolucionarias) con techno duro, se les acusó de fomentar violencia contra la policía en Alemania (Berlín, 1999)  y fueron detenidos en un concierto. Aún así, Alec Empire crea un sello indie llamado Digital Hardcore Records, dando el nombre al este nuevo estilo: Un estilo musical con gran actitud hardcore punk / riot grrrl, samples technos y gritos en las canciones que bebía de influencias del rock industrial y el jungle. En el 2000 hubo otra oleada de bandas.

Como dato curioso, se puede observar que la mayoría de chicas que formaban los grupos llevaban una estética fetish.

Grupos 90: Chistoph de Babalon, Cobra Killer, EC8OR, Lolita Storm, The Panancea, Mad Capsule Markets.

Grupos 00: Phantomsmasher, Ambrassador 21, Ledt Spince Down, Motormark, Phallus Über Alles, Rabit Junk, Schizoid, The Shizit, Moshpit, Tuareg Gekks.